Bon allez y a personne, alors on va poursuivre avec le pire album d'Arch Enemy
La machine Arch Enemy tourne à plein régime depuis la sortie d’Anthems of rebellion, le groupe cartonne partout où il passe et son succès ne aller qu’en augmentant.
Et alors qu’un album live était assez attendu, l’Ep Dead Eyes était au départ censé être un album live complet, puis un DVD live avait même été programmé pour sortir courant 2005.
Mais en lieu et place, le groupe a choisi de sortir un nouvel album, histoire de ne pas perdre de temps et finalement d’occuper le marché.
On se souvient qu’Anthems, malgré quelques qualités, avait présenté une formation un peu en pilote automatique, un peu plus préoccupé par l’image du groupe et quelques titres forts que par la cohérence générale de l’album.
Et on peut légitimement se demander si Arch Enemy va être capable d’éviter de retomber dans le même piège avec ce Doomsday Machine.
Pour son nouvel album, le groupe a encore changé de studio, retournant en Suède sous la houlette de Rickard Bengtsson.
Et à l’image de la pochette, très sombre et lugubre, Arch Enemy va sortir son disque le moins mélodique et disons le tout net le moins intéressant, le tout semblant clairement avoir été en partie bâclé.
Il faut en effet se souvenir que Michael Amott travaillait en parallèle sur un nouvel album de son autre groupe, Spiritual Beggars, et que son frère Christopher s’apprête à quitter Arch Enemy après la fin de l’enregistrement de ce nouvel album.
Dans ces conditions, il était peu évident d’avoir un grand disque, le groupe se contente de reprendre la même formule que sur ses deux dernières sorties mais avec nettement moins de réussite.
De plus, le chant d’Angela Gossow est ici particulièrement difficile à apprécier, car outre son manque de variation, il est ici complètement modifié et trafiqué par informatique donnant un aspect très artificiel plombant nettement la plupart des titres. Ce système de plusieurs couches de voix couvrant les mélodies, déjà ici peu présentes.
Car là ou le groupe excellait, dans la recherche mélodique, on ne retrouve que son ombre, les refrains sont en général de faible qualité, et les titres censés être les tubes du disque tombent un peu à plat. De plus, le son du disque est assez étouffé et manque de puissance pure.
Seuls en fait restent quelques bons soli des frères Amottqui n’ont pas trop perdu la main sur cet aspect là.
Mais au final, il ne reste pas grand-chose à retenir de ces 11 titres, la deuxième partie de l’album étant même particulièrement indigeste avec pas mal de ralentissement de tempo assez peu efficaces.
Et comme conscient de cet état de fait, le label a une nouvelle fois pratiqué un large matraquage publicitaire, annonçant encore une fois le meilleur album du groupe et présentant un nouveau digipack assez luxueux, la pochette rappelant cette fois Dimmu Borgir, avec encore un DVD bonus.
Ce disque a en effet une durée de vie assez courte, il donne une bonne première impression avant que ses défauts n’apparaissent au grand jour avec les écoutes.
Et après une courte introduction, assez mélodique et plutôt réussie, on trouve un bon Taking back my soul, assez efficace malgré le chant qui sonne étouffé, le refrain est assez bon et les passages de guitares sont les meilleurs du disque, on donnera une mention à celui de Gus G, invité sur ce titre et futur remplaçant de Christopher Amott.
Il y a aussi Nemesis, l’autre titre prévu pour être un des tubes de l’album, et malgré de bonnes mélodies de guitare, le titre ne fonctionne qu’à moitié, faute à un refrain un peu facile, trop commercial et calculé pour convaincre totalement.
Et après c’est plus ou moins le désert, les titres deviennent de moins en moins bons au fur et à mesure que l’album s’écoule.
On a d’abord des titres qui de décollent jamais vraiment malgré quelques bonnes idées, on pensera à My apocalypse et ses quelques samples intéressants ou l’ambiance sombre de Carry the cross, même si pour ce dernier, le chant est particulièrement difficile à supporter tellement il est trafiqué.
Par la suite, c’est une longue succession de titres faiblards aux allures de faces B.
Il y a par exemple I am legend ou Skeleton dance et leurs tentatives ratées de se raccrocher à la mode metalcore du moment.
En fait, seul l’instrumental Hybrids of steel retient complètement l’attention sur cette deuxième partie de disque, avec son aspect mélodique et ses guitares qui retrouvent cette orientation heavy à la Maiden.
L’album se terminant avec des titres banals, même pas foncièrement mauvais mais juste vite oubliés, et assez frustrant en fait quand on connait le talent et la qualité d’écriture qu’ont eu les frères Amott dans le passé.
Ce Doomsday machine est dans sans nulle doute possible le moins bon de la discographie du groupe et leur premier gros faux pas après une montée en puissance que rien ne semblait arrêter.
Cet album va voir en effet le groupe rentrer dans une phase délicate, Christopher Amott quitte donc le groupe, il est remplacé par Gus G qui ne fait qu’un court intérim avant l’arrivée de Fredrik Åkesson. De plus, Doomsday après avoir été accueilli assez favorablement va voir sa côte décroitre à grande vitesse.
Et comme pour calmer le jeu, le groupe va enfin sortir son DVD live, Live Apocalypse, courant 2006, avec un concert de la tournée 2004 évitant ainsi les titres de Doomsday machine. Le groupe va néanmoins encore beaucoup tourner, lieu ou il reste très convaincant, et alors qu’on aurait pu le croire artistiquement à l’agonie, Arch Enemy va rapidement proposer un nouvel album qui sonne comme celui de la dernière chance.
Sujet: Re: Arch Enemy - Discographie 
Mer 17 Juin - 21:55
"Tripatouillus Engendrus Bordelum et Retardum!" 
